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Sur Un faux pas dans la vie d'Emma Picard de M. Belezi, mise en scène Emmanuel Hérault

Marie Moriette dans le rôle n'est pas seulement poignante, elle est juste, offrant une maîtrise parfaite de son désespoir. (...) Un faux pas dans la vie d'Emma Picard ne laisse à aucun moment le spectateur en repos. Pas un seul instant de relâchement ne permet de se réjouir, ni même de sourire. Le récit est glaçant. Pour un beau et grand moment de théâtre. L'Humanité - Gérald Rossi -

En une heure vingt, Emma, admirablement incarnée par l'éblouissante et bouleversante Marie Moriette, nous dit avec force les différentes étapes de cette tragédie qu'elle subit depuis son arrivée au-delà de la Méditerranée (...). Le metteur en scène, Emmanuel Hérault, réussit à travers le texte de Mathieu Belezi à nous dévoiler avec le témoignage d'Emma la supercherie de l'Empire colonial. (…) Il faut aller voir ce spectacle en tous points fascinant et d'une grande intensité émotionnelle. SNES-FSU - Frédérique Moujart -

Marie Moriette, magistrale, tient le public en haleine dès les premières minutes. (...) parfaitement dirigée par Emmanuel Hérault, elle délivre magnifiquement le texte d'une grande force de Mathieu Belezi. (…) Un formidable spectacle dont on sort sonné, porté par une prestation de comédienne impressionnante. Froggy's delight - Nicolas Arnstam -

Marie Moriette s'appuie sur un jeu naturaliste mais qui reste sobre et réussit à faire passer ce long soliloque exacerbé qui est aussi un dialogue avec la mort et la folie, sans tomber dans l'excès ni dans le timbre froid du récitant. (…) on suit avec attention le récit de ce chemin de croix jusqu'à son dénouement. (…) Le dispositif qui l'environne est simple, mais lumière et musique sont distillées à bon escient. Le tableau est sensible et s'inscrit dans l'esthétique populaire et revendicatrice de la deuxième moitié du dix-neuvième siècle d'un Courbet ou d'un Zola. Hotello -Louis Juzot -

Emma était-elle une exception ? Quoi qu'il en soit, il est inutile de préciser que le faux pas du titre relève d'un dur euphémisme, exposé ici par une interprète exceptionnelle. Michel Flandrin

Le silence règne dans la salle, on entend juste le murmure d'Emma Picard, intense et bouleversant, qui vous prend aux tripes. Avignonetmoi - Mathilde P

C'est son histoire que Marie Moriette nous « jette » en quelque sorte de front, tant son jeu est juste et criant de vérité. (...) Un texte fort pour une comédienne habitée. Vivant mag - Evelyne Karam -

La mise en scène d'Emmanuel Hérault, d'une belle sobriété, est centrée sur cette femme terrassée qui veille sur son petit couché dans son lit d'enfant. (...) Marie Moriette fait résonner avec une intensité poignante la belle supplique de cette femme au cœur brisé, au corps usé par le travail, à l'espérance vaincue. L'Oeil d'Olivier - Marie-Céline Nivière -

La Compagnie Okeanos propose une adaptation poignante du roman de Mathieu Belezi. Au récit rare de cette ultime tentative pour échapper à la misère, s'entremêle celui de la colonisation française et de sa brutalité. Ce seul-en-scène bouleversant est à ne pas manquer. ACHAC

Porté par une interprétation intense de Marie Moriette, le spectacle, fait le choix judicieux de la sobriété. La langue, à la fois lyrique et profondément terrienne, vibre et prend toute la place pour donner à entendre le destin tragique de cette « vie minuscule » qui participe à la grande histoire. I/O LA GAZETTE DES FESTIVALS - Ysé Sorel

Un récit poignant, porté avec force et subtilité par la magnifique comédienne Marie Moriette, intime, fébrile, lyrique, tragique… La très belle adaptation du roman pour la scène nous restitue la parole de cette paysanne qui a cru à une nouvelle vie. Ce spectacle résonne longtemps en nous. FILLE DE PANAME - Marina Glorian -

Jamais le sujet des petits colons partis pour exploiter une terre aride en Algérie n'avait été dévoilé de la sorte. La mise en scène minimaliste est servie par Marie Moriette, une comédienne qui nous amène au plus près de l'émotion de cette femme courageuse. Un spectacle d'une grande humanité. LICRA - Jean Louis Rossi -

Dans un clair-obscur de circonstance, la comédienne Marie Moriette livre un monologue d'une rare intensité dramatique. Cette création d'une vive sensibilité prolonge l'effort de Mathieu Belezi pour faire revivre au public une vérité historique tragique, trop longtemps ignorée ou déformée. La Provence - Angèle Luccioni -

QUELQUES PAROLES DE SPECTATEURS sur Emma Picard :

-une prestation hors norme ! Oh là là... Quelle présence... quelle prestation! J'ai rarement été aussi absorbée, tétanisée, par un jeu aussi intense... Cette actrice est possédée par le personnage, par tous ses maux/mots,les fluides coulent de ses yeux, son nez. Tout son être, les pores de sa peau même, transpire avec le personnage... c'est très impressionnant. Une histoire bien sombre, sublimée par Marie Moriette, vraiment hors norme ! Chapeau Bas Madame. J'étais dans son histoire à 110%. Et ce n'est pas rien ! fhafa

-Puissant et magnifique Un moment de théâtre puissant et magnifique. Mais noir et violent, cela secoue les tripes. Il faut un petit moment après la sortie de la salle pour retrouver ses esprits. Le texte est superbe, mais il fallait trouver l'interprète qui sache le sublimer, il pouvait y avoir un risque de tomber dans une forme de misérabilisme. Ici, rien de cela, l'osmose est parfaite, la comédienne est exceptionnelle. Il s'agissait ce soir de la dernière représentation à l'Essaïon, la pièce reprendra en février 2025 à la Cartoucherie. A ne manquer sous aucun prétexte. 75Valerian

-Exceptionnel !!! Émouvante , authentique.je sors totalement bouleversée d'avoir vécu un moment grandiose . Un moment de grâce d'une incroyable intensité. Guimso

-Sous l'éclair qui foudroie, un monde des hommes déshumanisé Marie Moriette est magnifique dans ce seule-en-scène au Théâtre Essaïon où elle porte une trente de pure apocalypse sans nous lasser le moins du monde d'un défilé d'avanies, récitées implacablement d'une voix de pierre comme du Eschyle, car tout y respire le vrai et le vécu, plongée en enfer sans fin dans un monde agricole digne d'une page noire de Zola. On remerciera l'auteur et la comédienne de nous ouvrir à un monde de sans-grades et surtout de développer d'une certaine manière une parabole, valable pour d'autres cieux et temps, autour du sujet peu abordé des gens floués jusqu'à la lie et la folie par l'arnaque, le bidonnage cynique, la manipulation, le miroir aux alouettes, et, dans ce cas de figure, du mensonge d'État, les calamités de tout genre ne créant des désastres que sur le lit torrentiel d'une iniquité sociale infâme et de brebis envoyées boire le bouillon . Emma Picard, qu'on imagine volontiers pauvre hère du Nord, n'aura même pas pu manger sous le soleil du Sud ses Raisins de la Colère. C'est avec Marie Mariette qu'on l'accompagne et savoure presque ses rares instants de bonheur, ses incartades, ses sursauts de vivant que, aliénation suprême, elle assume plus ou moins bien. Texte bouleversant, et nécessaire sur la vérité historique, qui peut vous en laisser sur l'estomac. Bravo ! icon

-Exceptionnel Une pièce poignante sur le sort des colons français pauvres du 19ème siècle à qui l'administration française a fait miroiter un Eldorado outre-Méditerrannée. La comédienne, Marie Moriette, exceptionnelle, maintient tout au long du récit de son histoire un niveau de tension tragique atteignant des sommets d'émotion fiévreuse et habitée. Nous découvrons un aspect de notre histoire sous un angle inhabituel sortant des visions stéréotypées. A voir absolument. Luciano94

-Bijou à ne pas rater..... Voilà tout le théâtre que j'affectionne, qui m'émeut, me prend aux tripes et me laisse sans voix. Quelle performance scénique, une pièce excellemment servie par une très grande comédienne. Des son apparition sur scène, vous êtes happée par Emma Picard, le jeu de Marie Moriette. Une vie des plus bouleversante qui nous entraîne à travers une palette d'émotions. Pièce à ne rater sous aucun prétexte. Mariecormeilles-en-parisis

-Epoustouflante, Magnifique Admirable, époustouflante, poignante Emma Picard ! Marie Moriette, sublime et tellement émouvante nous transporte dans son monde de misère avec une force et une extraordinaire intensité de grande tragédienne (...) Nous sommes suspendus à ses lèvres, happés et intensément bouleversés. La mise en scène, les costumes et les décors sobres et épurés mettent en lumière l'intensité, la grande profondeur, la force, la douleur de cette merveilleuse mère de famille ! C'est magnifique, magistral ! Mes amies et moi-même avons été si bouleversées ! Un superbe spectacle à voir et à revoir ! MaryNet92

-Marie Picard En lisant Mathieu Belezi, je me suis dit que le texte lu à haute voix devait être puissant. Le spectacle auquel j'ai assisté le prouve, car la comédienne Marie Moriette incarne le personnage d'Emma Picard, et raconte à travers elle la colonisation en Algérie, et beaucoup plus. Ne soyez pas surpris de la voir arriver avec des yeux exorbités, presque folle, c'est que sa vie est une tragédie. Il ne reste que quelques dates pour voir cette pièce si bien jouée et d'utilité publique. Iynx

-Quand une comédienne parvient à vous donner le frisson Adapter un texte aussi précis, réussir à en faire un seul en scène sans temps mort, aussi maîtrisé, tant dans la narration que dans l'interprétation, cela tient du petit miracle. Marie Moriette est saisissante, bouleversante et d'une justesse à fleur de peau qui rappelle les plus grandes de nos comédiennes. Seule face au public durant 1h20 et racontant une histoire foisonnante de détails, on la regarde passer par toute une palette d'émotions et on en est captivés, émus. Une pièce magistrale. Voilà ce qui, pour moi, est le Théâtre dans ce qu'il a de plus noble. On en ressort retournés, sidérés et sans voix mais heureux d'avoir été témoin de quelque chose de beau. Dijor

-C'est beau, c'est grand d'ici jusque là-bas ! Marie Moriette se métamorphose en cette veuve, mère courage fuyant la misère de France pour une promesse, une espérance de vie meilleure... en Algérie. Emma s'impose à nous dans une sorte de soliloque du pauvre, trompée par les hommes (le gouvernement Français) et abandonnée de Dieu. La rage et la détermination avec laquelle elle mène son combat contre les éléments, terres arides, dévastations (invasion de sauterelles), chaleur accablante, soubresauts de la terre dans lesquels ses fils laisseront leur vie... la faim et la misère qui collent à la peau mais lutter à perdre la raison et dans le berceau... Chère Emma dites à Marie que j'ai été bouleversée, impressionnée par la densité, la force de son récit. Dites-lui toute mon admiration et les mots me manquent pour dire à quel point tout cela m'a pénétré, a résonné puissamment en moi. En un mot Grandiose, vraiment ! Pour le temps béni des colonies il faudra revoir la copie ! Je vous salue Marie pour le bien que vous m'avez fait, pour ce don de vous sur scène,d'avoir éveillé en moi des sensations d'une telle intensité...Vous aviez une ferme En Algérie ! hermione92130!

-Merveilleux ! Marie Moriette nous offre une performance remarquable qui m'a profondément bouleversé. C'est tout simplement magnifique. Cette pièce est un véritable bijou qui mérite d'être vu. Merci pour ce beau moment théâtral. PascalB69

-Un texte, une comédienne J'ai aimé ce texte. Qui exige de celle qui s'en empare des métamorphoses permanentes. Parce qu'elle est seule en scène. Et doit nous permettre de la suivre aisément jusqu'au terme de l'histoire. Je le dis bien humblement, j'ai été porté par la performance de Marie Moriette. J'emploie ce substantif certainement parce que nous sortons d'une séquence olympique. Mais aussi et surtout, moi qui suis exigeant dans les façons de nommer, parce qu'elle accomplit là, une prouesse. Unique personnage, il ne faut ne pas oublier une once du texte, être efficace sur le non verbal, nous permettre grâce aux ressorts de son jeu, de ses qualités, de nous immerger dans cette Algérie coloniale en construction, dans ses mirages, ses misères, ses bassesse, ses espoirs... Jusqu'à la folie. Luganville

-Bouleversante Texte et interprétation aussi magistrals l'un que l'autre. La salle retenait son souffle, nous sommes sorties bouleversées. GEDEON58

-Un moment d'intelligence et d'émotion à ne pas rater Marie Moriette, seule en scène, incarne Emma Picard sans aucun pathos, mais par une parole forte, un jeu puissamment contrasté qui nous laisse suspendu et sans répit, porté par la mise en scène savamment minimaliste d'Emmanuel Hérault. Cette superbe comédienne sert l'adaptation resserrée d'un splendide texte de Mathieu Belezi qui nous parle de l'amour des fils, de la fraternité et de la compassion des gens de la terre. Emma, une modeste paysanne bernée par l'administration française, s'acharnant à cultiver une terre qui ne pouvait l'être, raconte son histoire bouleversante, partagée avec les gens du pays, pendant l'histoire encore peu connue, au moins en France, de la colonisation des campagnes de l'Algérie, dans des régions où les interminables sécheresses récurrente et l'accumulation des catastrophes laissaient peu de chance aux laissés pour compte de la métropole, comme aux autochtones refoulés. Vous serez comme moi déchirés par ce spectacle exceptionnel, mais allez comprendre pourquoi, cela nous fait du bien ; meilleur ? Hobby de Zinho

-Captivant et bouleversant ! Pépite à voir absolument ! Une histoire bouleversante racontée par Marie Moriette, grande comédienne qui incarne le personnage d'Emma Picard avec brio. Nous sommes suspendus à ses lèvres tout le long de cette pièce. Ondinesa

-Excellent spectacle Un faux pas dans la vie d'Emma Picard est un bijou de théâtre qui repose sur la prodigieuse performance de la comédienne, qui incarne avec une énorme sensibilité (jamais dans le pathos) ce personnage à la vie tragique. On est suspendu à ses lèvres, on voit l'Algérie, les paysages, les personnages au fil de son récit - la comédienne nous tient et ne nous lâche plus, et on ressort de là vidé, éreinté, en empathie totale avec Emma Picard. Merci pour cet exceptionnel moment théâtral ! Il faut absolument voir ce spectacle, ne serait-ce que pour découvrir un pan de notre histoire dont on ne nous parle jamais à l'école. Camillebil

-Exceptionnel ! À voir absolument ! Un moment bouleversant ! La comédienne d'une hyper sensibilité et d'un niveau de jeu absolument magistral est saisissante. La mise en scène sobre et directe met ce magnifique texte en valeur et remet à jour ce moment d'histoire. Exceptionnel ! Marilou

-Courrez y Non ! Vous ne ferez pas un faux pas ! Vous découvrirez tout simplement une comédienne formidable et intense dans un spectacle essentiel qui nous rappelle la vie au XIX siècle des colons en Algérie à qui on a fait miroiter la fortune et qui se sont retrouvés en enfer. Un spectacle qui prend aux tripes grâce à une mise en scène simple et efficace. Arsenelupin75

-A voir Que c'est beau et juste! Je ne connaissais pas cet écrivain, j´ai été saisie par la force de son texte et le jeu incroyable de la comédienne du début à la fin. La voix d´Emma Picard est celle des pauvres de France qui ont tout sacrifié pour servir la politique expansionniste de la France du XIXème siècle. C´est magnifique. Merci Marie Moriette et Emmanuel Hérault. gabninpaolo

-Un tourbillon d'émotions servi par une grande comédienne Cette pièce est un huis-clos qui vous saisit pour ne jamais vous lâcher. Sans jamais lasser ni surjouer, Marie Moriette incarne avec finesse Emma Picard. Elle sait vous prendre par la main pour vous faire toucher tout le drame que traverse son personnage. Mais attention ! : Une fois pris par la main, elle ne vous lâche plus: C'est toute l'âme qui y passe! Vous voyez et sentez à travers ses espoirs de vie meilleure, de changements, de voyage, tout le drame qui se noue et qui vient. Un vrai grand moment de théâtre porté par une interprétation de très haut vol, et servi par une mise en scène toute en sobriété qui sied parfaitement a la pièce. Adam Sinclair

-Bouleversant Seule en scène, Marie Moriette incarne avec brio le drame d'une famille française dans l'Algérie coloniale. Fuyant la misère cette famille de migrants, de colons, se bat jusqu'au bout pour rendre fertile un morceau de terre que la France leur a donné. Et rien n'est épargné à cette femme qu'incarne Marie Moriette avec une telle intensité qu'on se demande comment elle peut sortir indemne d'une telle interprétation. C'est magistral et bouleversant. Un joyau théâtral brut et déchirant comme le propre destin d'Emma Picard. Christophe C

-A voir absolument Pièce bouleversante sublimement incarnée par Marie Moriette, tragédienne exceptionnelle qui a tout d'une très grande actrice. Emma Picard c'est elle. Claire

-A voir absolument L'interprétation est remarquable, la mise en scène précise et intense. Marie Moriette joue une Emma Picard qui vous prend aux tripes dans le récit haletant de sa vie. Tout est réussi dans ce spectacle poignant, le texte, les lumières, les accessoires, la musique nous plongent dans un univers méconnu, celui de l'Algérie à l'époque de sa colonisation. Adaptation au cordeau du magnifique roman de Mathieu Belizi dont on entend à chaque mot la richesse littéraire et le souffle de cette épopée féminine. Luum

-Emma Picard La comédienne Marie Moriette est époustouflante dans cette pièce qui nous embarque dans un autre temps ! Krolyn Van

-Superbe ! Magnifique et tellement émouvant ! Une prestation époustouflante d'émotions, tantôt contenues, tantôt explosives. Décor sobre, idéal pour être au coeur du récit porté par Marie Moriette de manière magistrale ! Et comme un bonheur ne vient jamais seul, la musique écrite par le metteur en scène est jouée par l'actrice ! Bravo !!! Bravissimo à tous les deux !!!! Ada

Sur HILDA de Marie N Diaye, mise en scène de Jean Doucet

Du grand art (...) Une mise en scène à la fois sobre et élégante de Jean Doucet, Hilda résonne comme un magnifique moment de théâtre. Une envoûtante toile d'araignée semble glisser sur le public. Marie Moriette est étincelante. L'Humanité - Gérald Rossi - Juillet 2018

On avait hâte de découvrir la Hilda de Jean Doucet, on a adoré ! Ce texte d'une puissance grave résonne avec une grande justesse. L'équilibre entre musique, texte, interprétation et lumière est tout simplement parfait. Un grand moment de théâtre. Café Babel - Juillet 2018

QUELQUES PAROLES DE SPECTATEURS sur Hilda :

-Quelle performance !
Un spectacle parfait. Un texte bien écrit et déclamé de façon magistrale par une actrice talentueuse. 3 acteurs, un musicien pour donner encore plus de gravité à une bourgeoise désœuvrée qui veut posséder "l'autre"BRAVO à cette troupe très prometteuse !
BVV13

-oppressant et magique
Un texte qui distille l'angoisse, une mise en scène qui montre bien comment l'emprise de la patronne d'Hilda va détruire peu à peu le couple, on est à la limite de la folie. L'actrice principale, superbe, l'éclairage tamisé, l'espace qui se rétrécit peu à peu, la musique en direct sur scène, tout cela crée un excellent spectacle. Bravo. rouls

-Hilda, presque touchante !!
Une pièce riche par son décor sobre et questionnant , sa musique envoûtante , les textes cruels et touchants, des personnages remarquables par leur sensibilité . Un bon moment où l'on reste attentif et accroché aux personnages, au décor, au texte. Bretagne35000 -surprenant
superbement joué bravo ! estella84

-Grinçant...
Très bonne pièce, bien écrite et bien interprétée. L'ambiance est oppressante grâce au jeu des comédiens et de la musique de fond. caro

-Courez voir Hilda
Une pièce ardente et intense, un traité de manipulation. Des acteurs talentueux et un musicien qui ne l'est pas moins. Mag

-Hilda
Magnifique moment. Un très bon texte . On ressort un peu déconcerté mais complètement séduit . Un monologue presque envoûtant sur le pouvoir de l'argent et la faiblesse des sentiments. Très fort. RPB64

-La poésie névrosée du discours d'une patronne obsédée par "sa femme" de ménage
Allez voir ce spectacle ! Le texte de Marie Ndiaye est d'une beauté lancinante, décrivant cette emprise obsédante et interrogeant le sens de la domination entre la maîtresse et l'esclave. Cette patronne nous fait peur ! La mise en scène est efficace, les acteurs talentueux. Bravo.
94Fran

-DESTRUCTION MASSIVE
Cette femme est une bombe à neutrons, dévastant les êtres de l'intérieur, ne laissant que des coquilles vides. cafeolle

-Intense, bien joué
Ce spectacle est presque un monologue et, par sa nature, tourne entièrement autour du personnage de Hilda. Pour cette raison il peut paraître parfois un peu long. Il est néanmoins très bien joué et la musique live qui l'accompagne ajoute une touche en plus. MAvignon

-Poignant
Poignant (quasi)-monologue admirablement servit par l'accompagnement musical live. Nicolas Huau

-Hilda, Hilda etc
Un texte d'auteur très compulsif. Le nom du personnage enjeu de tous les débats (Hilda, que l'on ne voit jamais)est répété quelques centaines de fois. ça peut énerver, mais ça donne un rythme particulier à la pièce. La dialectique est haletante et cruelle. Les comédiens portent bien le sujet et le musicien de scène (clarinettiste) ajoute ses mélodies finement exécutées à l'intensité des situations. Domi V

-Unique
Saisissant ! Comme un uppercut à la face du consensus mou et de l'indifférence sociale, le texte de Marie N Diaye explore la mécanique pernicieuse des rapports de domination et dénonce toutes les formes de l'asservissement et de l'aliénation. L'interprétation magistrale et poignante, la mise en scène (et en mouvements) sobres et originales, la musique (live) riche et obsédante, font de cette version d'Hilda un spectacle rare où la force des émotions se mêle à la puissance de la pensée. On en sortira bouleversé, choqué, révolté, interpelé... empli de la conviction que le théâtre est encore un art qui s'adresse au plus intime de notre conscience. eh

-Totalement emportés !
Efficace et subtile mise en scène d'un texte très fin sur les rapports humains et la domination. La montée en puissance, servie par une comédienne hors norme et une partition musicale très astucieuse, emportent totalement le spectateur, qui assiste figé à cette prise de possession diabolique d'une femme sur une autre. Zorgblub

-Hilda a voir absolument
Pièce que j'ai vu en sortie de résidence Bousculée, épatée par un grand travail de cette compagnie que j'ai déjà suivie pour les 2autres pièces aussi présentées à Avignon Toujours aussi travaillée cette 3eme pièce rend le public amoureux du théâtre À voir, à regarder, à écouter Bravo à l'équipe ! 79marie

-Du pur bonheur
C est époustouflant, fort et superbement joué . La mise en scène donne une émotion sans nom. Pommedo

-Belle pièce.
Une très belle pièce qui nous plonge dans les profondeurs des et des âmes humaines et de leurs détours. Belle sobriété et Belle interprétation. Jacky79

-Les émotions sont au rdv
Un texte qui nous laisse scotché à notre siège. un jeune metteur en scène/comédien qui nous surprend toujours au fur et à mesure de ses créations. une comédienne talentueuse qui nous offre tous les palettes de ses capacités de jeu. une chanteuse/comédienne qui nous transperce par sa voix et nous ravit par l'interprétation de son personnage. un musicien qui tient la main de notre émotion tout au long de ce spectacle. Que du bonheur, ESTA TMP

-sobriété et émotions
Très beau texte, servi ici par une interprétation d'une belle sobriété et d'une grande force. Une performance pour les deux comédiens, chacun à leur façon. Elle pour toutes les subtilités du personnage qu'elle porte à merveille et pour la longue distance, lui pour son immense présence malgré le peu de texte. Très beau moment de théâtre. Ennemonde

-Un regard qui ne laisse pas indemne
J'ai vu le spectacle en avant-première il y a quelques jours, mais je ne voudrais pas en dire plus que je le recommande vivement ! Plutôt que vous révéler tout ce qui m'a plu, courrez vous faire votre propre opinion. Stencil1984